Il Castello di San Giorgio a Mantova fu costruito alla fine del Trecento, tra il 1395 e il 1406 circa, per volere di Francesco I Gonzaga come fortezza difensiva.
Nel corso del Quattrocento, sotto i Gonzaga, perse progressivamente la funzione puramente militare e divenne una residenza signorile. Proprio qui, tra il 1465 e il 1474, Andrea Mantegna realizzò la celebre Camera degli Sposi, voluta da Ludovico Gonzaga.
Nei secoli successivi il castello fu modificato e utilizzato per diverse funzioni. Durante il dominio austriaco, nell’Ottocento, alcuni suoi ambienti furono adibiti a carcere.
Oggi il Castello di San Giorgio fa parte del Palazzo Ducale di Mantova ed è soprattutto famoso per gli affreschi di Mantegna e per la straordinaria storia della famiglia Gonzaga.

Cosa vedere

• Camera degli Sposi (Camera Picta) – È il gioiello della visita. Mantegna la affrescò tra il 1465 e il 1474, rappresentando la corte dei Gonzaga. Da osservare soprattutto il celebre oculo sul soffitto, che crea una straordinaria illusione prospettica: sembra che il soffitto si apra verso il cielo.
• I Gonzaga e la vita di corte – Sulle pareti sono raffigurati Ludovico Gonzaga, la moglie Barbara di Brandeburgo, i figli e numerosi membri della corte.
• La scala elicoidale dei Cavalli – È il suggestivo accesso agli ambienti superiori del castello.
• Stanza dei Soli e gli altri ambienti del Castello – fanno parte del percorso di visita insieme alla Camera degli Sposi.
• L’architettura del castello – È una fortificazione tardomedievale del Trecento, con fossato e torri, poi trasformata dai Gonzaga in una residenza signorile.
• Le prigioni dei Martiri di Belfiore – Una parte del complesso ricorda anche la storia risorgimentale: durante la dominazione austriaca alcuni ambienti furono utilizzati come carcere.

Un consiglio: nella Camera degli Sposi, mettiti al centro della stanza e guarda lentamente verso l’alto: è il punto migliore per apprezzare l’effetto prospettico dell’oculo.

サン・ジョルジョ城の歴史

マントヴァのサン・ジョルジョ城は、14世紀末から15世紀初頭にかけて、フランチェスコ1世・ゴンザーガの命によって建てられました。当初は、マントヴァを守るための要塞としての役割を担っていました。15世紀になると、ゴンザーガ家のもとで軍事的な役割は次第に薄れ、城は貴族の居館へと変わっていきました。
そして1465年から1474年にかけて、画家アンドレア・マンテーニャが、この城の中にある有名な「夫婦の間（カメラ・デッリ・スポージ）」を制作しました。これはゴンザーガ家の宮廷生活を描いたルネサンス美術の傑作です。
その後も城は何度か改修され、さまざまな用途に使われました。19世紀、オーストリア支配下では、一部の部屋が牢獄として使用されました。
現在、サン・ジョルジョ城はマントヴァ公爵宮殿（パラッツォ・ドゥカーレ）の一部となっており、特にマンテーニャのフレスコ画と、ゴンザーガ家にまつわる歴史で知られています。

見どころ

• 夫婦の間（Camera Picta） – 見学のハイライトです。マンテーニャは1465年から1474年にかけて、この部屋にゴンザーガ家の宮廷を描いたフレスコ画を制作しました。特に注目したいのは、天井に描かれた有名な円窓（オクルス）です。素晴らしい遠近法による錯視効果によって、まるで天井が開いて空につながっているかのように見えます。
• ゴンザーガ家と宮廷生活 – 壁には、ルドヴィーコ・ゴンザーガ、その妻バルバラ・ディ・ブランデブルゴ、子どもたち、そして多くの宮廷の人々が描かれています。
• 「馬の螺旋階段」 – 城の上階の部屋へと続く、印象的なアクセスとなっています。
• 「太陽の間（Stanza dei Soli）」とその他の城内の部屋 – 「夫婦の間」とともに、見学コースの一部となっています。
• 城の建築 – 14世紀に築かれた後期中世の要塞で、堀や塔を備えていました。その後、ゴンザーガ家によって貴族の居館へと改築されました。
• ベルフィオーレの殉教者たちの牢獄 – 城の一部には、イタリア統一運動（リソルジメント）の歴史も残されています。オーストリア支配時代には、一部の部屋が牢獄として使用されました。

アドバイス： 「夫婦の間」では、部屋の中央に立って、ゆっくりと上を見上げてください。天井の円窓による遠近法の効果を最もよく味わえる場所です。

Arezzo è un capoluogo toscano adagiato su una collina che domina quattro vallate: Valdarno, Valdichiana, Casentino e Valtiberina. 

Pur conservando tesori artistici di primissimo piano, mantiene un’atmosfera autentica e meno affollata rispetto ad altre città d’arte della regione. È celebre in tutto il mondo per l’arte dell’oreficeria, per il mercato dell’antiquariato e per essere stata il set principale del film La vita è bella di Roberto Benigni. 

Arezzo fu una delle dodici città principali della Dodecapoli etrusca. A questo periodo risale la celebre “Chimera di Arezzo”, capolavoro in bronzo della scultura etrusca.
Con l’arrivo dei Romani , la città diventò un nodo strategico e un fiorente centro di produzione di ceramiche a matrice rossa.

 Nel Medioevo si affermò come Libero Comune di fede prevalentemente ghibellina. Lo scontro con la guelfa Firenze culminò nella celebre Battaglia di Campaldino (1289), alla quale partecipò anche un giovane Dante Alighieri. Nel 1384 la città cadde definitivamente sotto il dominio fiorentino.

Arezzo ha dato i natali a figure fondamentali della cultura occidentale: Francesco Petrarca, padre dell’Umanesimo; Guido d’Arezzo, il monaco che inventò la moderna notazione musicale (i nomi delle note); Giorgio Vasari pittore, architetto e primo storico dell’arte. Pur non essendovi nato, Piero della Francesca vi ha lasciato le sue opere più importanti.

I monumenti da visitare sono i seguenti:
Basilica di San Francesco, è famosa perché ospita “La Leggenda della Vera Croce” di Piero Della Francesca, giustamente ritenuto uno dei capolavori assoluti dell’arte italiana.

Piazza Grande, costruita in ripida salita, sulla sua insolita forma a trapezio si affacciano chiese, edifici storici, loggiati e antiche botteghe. Ospita la celebre Giostra del Saracino (rievocazione medievale) e la storica Fiera Antiquaria ogni primo fine settimana del mese.

Duomo dei Santi Pietro e Donato: all’interno è possibile ammirare l’affresco della Maddalena di Piero della Francesca, il rilievo del fonte battesimale attribuito a Donatello e l’Arca di San Donato.

Basilica di S. Domenico, conserva sopra l’altare il celebre Crocifisso dipinto tra il 1268 e il 1271, opera giovanile di Cimabue.

Chiesa di S. Maria della Pieve, che ha una facciata unica: Caratterizzata da tre ordini di loggette con colonne del tutto differenti tra loro per decorazioni e foggia.

Casa Museo di Giorgio Vasari, l’abitazione acquistata e decorata direttamente dal celebre pittore, architetto e storiografo Giorgio Vasari.

Fortezza Medicea, imponente struttura militare a stella a cinque punte situata sul colle San Donato, adiacente al parco del Prato, che offre una vista totale sulla città di Arezzo.

アレッツォ

アレッツォは、ヴァルダルノ、ヴァルディキアーナ、カセンティーノ、ヴァルティベリーナの4つの谷を見下ろす丘の上に位置するトスカーナ州の県都です。一流の芸術的遺産を数多く保存していながらも、同州の他の観光都市と比べて混雑が少なく、本物の落ち着いた雰囲気を保っています。金細工の伝統工芸や骨董市、そしてロベルト・ベニーニ監督の映画『ライフ・イズ・ビューティフル』の主なロケ地となったことで世界的に知られています。

アレッツォは、エトルリアの十二都市同盟（ドデカポリ）の主要都市の一つでした。この時代に制作されたのが、エトルリア彫刻のブロンズ傑作として名高い「アレッツォのキマイラ」です。ローマ時代になると、戦略的な要衝および赤色土器（テラ・シギッラータ）の二大生産拠点として繁栄しました。

中世には、主に皇帝派（ギベリン派）の自治都市（コムーネ）として台頭しました。教皇派（グエルフィ派）であるフィレンツェとの対立は、若き日のダンテ・アリギエーリも参加したことで有名な「カンパルディーノの戦い」（1289年）で頂点に達しました。1384年、市は最終的にフィレンツェの支配下に入りました。

アレッツォは、西洋文化において極めて重要な人物たちを輩出してきました。人文主義の父とされるフランチェスコ・ペトラルカ、現代の楽譜記譜法（ドレミの音名）を発明した修道士グイド・ダレッツォ、そして画家・建築家であり最初の美術史家でもあるジョルジョ・ヴァザーリなどです。また、ピエロ・デッラ・フランチェスカは同市出身ではありませんが、この地に自身の最も重要な代表作を残しました。

  訪れるべき観光名所は以下の通りです。

サン・フランチェスコ聖堂

イタリア美術の最高傑作の一つと称される、ピエロ・デッラ・フランチェスカの壁画『真の十字架の伝説』があることで有名です。

グランデ広場

急な傾斜地に造られた珍しい台形の広場で、周囲には教会、歴史的建造物、ロッジア（開廊）、古くからの 職人 の工房などが立ち並んでいます。ここでは、中世の騎馬試合を再現した有名な「サラチノのジョストラ」や、毎月最初の週末に開かれる歴史ある骨董市が開催されます。

サン・ピエトロ・エ・ドナート大聖堂（アレッツォ大聖堂）

堂内では、ピエロ・デッラ・フランチェスカによる『マグダラのマリア』のフレスコ画、ドナテッロ作とされる洗礼盤のレリーフ、そして「サン・ドナートの祭壇（アルカ）」を鑑賞することができます。

サン・ドメニコ聖堂

祭壇の上には、1268年から1271年にかけて描かれたチマブーエの初期の傑作として名高い『十字架上のキリスト』が掲げられています。

サンタ・マリア・デッラ・ピエヴェ教会

装飾や形状が一つひとつ異なる柱が並ぶ、3段の小ロッジアで飾られたユニークなファサード（正面）が特徴です。

ジョルジョ・ヴァザーリの家美術館

著名な画家であり建築家、美術史家でもあったジョルジョ・ヴァザーリが自ら購入し、自らの手で装飾を施した邸宅です。

メディチ家の要塞

プラート公園に隣接するサン・ドナートの丘に立つ、星形（五角形）の立派な軍事要塞で、アレッツォの街並みを一望できます。

Il Macellum è l’antico mercato di Puteoli, risale al II sec. d.C. e sorge nella zona più vitale del centro di Pozzuoli, a pochi passi dalle banchine del porto.
Noto impropriamente come Tempio di Serapide per il ritrovamento, durante gli scavi borbonici del ‘700, di una statua del dio egizio attualmente conservata nel Museo Archeologico di Napoli, il Macellum è un sito di grande importanza storica e scientifica, celebre per le sue colonne di marmo cipollino e di granito, simbolo del fenomeno vulcanico del bradisismo, con fori di molluschi marini che ne testimoniano le oscillazioni del suolo tra emersione e sommersione marina.
Dal punto di vista architettonico, il complesso presenta una pianta quadrangolare organizzata attorno ad un ampio cortile centrale scoperto, pavimentato in marmo. Il cortile era circondato da portici colonnati, dietro i quali si aprivano numerose tabernae, le botteghe del mercato. L’accesso all’edificio era posto sul versante rivolto verso il mare, in asse con una grande aula absidata che si trova sul lato opposto. In quest’aula, inquadrata da colonne, si aprivano tre nicchie, destinate al culto imperiale e agli dèi protettori del mercato, tra i quali il dio Serapide la cui statua testimonia la presenza di una numerosa colonia di Alessandrini a Puteoli. Al centro del cortile fu eretta nel III sec. d. C. una tholos, struttura a pianta circolare in laterizio, con al centro una fontana ottagonale.
Proprio i resti murari e gli elementi architettonici (marmi, colonne, capitelli, tholos) testimoniano da un lato la ricchezza della città e dei suoi traffici, dall’altro l’attualità del fenomeno del bradisismo, rendendo questo sito di grande richiamo sia in passato per studiosi e artisti del Grand Tour che oggi per i turisti e i visitatori.

マチェッルム

マチェッルム（Macellum）は、古代プテオリ（現在のポッツオーリ）の市場跡であり、西暦2世紀に建設されました。ポッツオーリ中心部の最も活気ある地区に位置し、港の岸壁からわずか数歩の場所にあります。
この遺跡は、18世紀のブルボン朝時代の発掘調査でエジプト神セラピスの像が発見され、現在はナポリ国立考古学博物館に所蔵されていることから、「セラピス神殿」という名称で誤って知られています。しかし実際には、マチェッルムは歴史的・科学的に極めて重要な遺跡です。特に、チポリーノ大理石や花崗岩で造られた円柱は、火山現象であるブラディシズム（地盤の緩やかな隆起・沈降）の象徴として知られています。円柱に残る海洋性軟体動物の穿孔は、地盤が海面上と海面下を繰り返し変動してきたことを物語っています。
建築学的には、この複合施設は大理石で舗装された広い中庭を中心とする方形の平面構成を持っています。中庭の周囲には列柱廊が巡らされ、その背後には市場の店舗（タベルナエ）が数多く並んでいました。建物への入口は海側に設けられ、その正面軸上には反対側に位置する大規模な後陣付きホールが配置されていました。このホールは列柱によって縁取られ、内部には3つの壁龕（ニッチ）が設けられ、皇帝崇拝および市場を守護する神々の祭祀に用いられていました。その中にはセラピス神も含まれ、その像は当時プテオリに多数居住していたアレクサンドリア出身者の共同体の存在を示しています。また、西暦3世紀には中庭の中央に、レンガ造りの円形建築であるトロス（tholos）が建設され、その中央には八角形の噴水が設けられました。
現存する壁体遺構や建築装飾（大理石、円柱、柱頭、トロス）は、一方では当時の都市の繁栄と活発な交易を物語り、他方ではブラディシズムという地質現象が現在も続いていることを示しています。このような歴史的・自然科学的価値により、この遺跡はかつてグランド・ツアーの時代には学者や芸術家を魅了し、今日では世界中の観光客や来訪者を惹きつける重要な文化遺産となっています。

Furore, soprannominato il paese che non c’è, per via delle sue case che non si trovano una accanto all’altra ma emergono dalla roccia che circonda la spiaggia, è un piccolo borgo di pescatori. Si trova tra Amalfi e Agerola ed è un piccolo e stretto fiordo nato dalla furia delle acque del mare e di un torrente.
Il paesino, con poco più di 1000 abitanti è formato da casette colorate che si raggiungono percorrendo tornanti tortuosi che arrivano al mare attraverso una scalinata. 
Passeggiando per il paese potrete vedere la galleria d’arte all’aria aperta costituita da oltre cento muri d’autore, murales e sculture che fanno di Furore un paese dipinto. La cosa che più vi affascinerà di questo “non paese” è sicuramente la spiaggia: una profonda fessura nella roccia formata da un torrente, lo Schiato, che scende a picco dal bordo dell’altopiano di Agerola. 
Il mare esce fuori dalle montagne dando vita ad una piccola baia che può essere raggiunta via mare o attraverso un sentiero di trekking.
Potrete trovare barchette di pescatori e un piccolo borgo marinaro dove ancora aleggiano i racconti della tormentata storia d’amore tra Roberto Rossellini e Anna Magnani. 
Tra le scalinate del borgo nel 1948 Roberto Rossellini girò con Anna Magnani l’episodio centrale del film Amore: la storia di una pastorella che, rimasta incinta, è convinta di partorire una divinità.
Villa della Storta accoglie il museo permanente dedicato ad Anna Magnani.
La spiaggia del Fiordo di Furore è molto piccola (circa 25 metri) e si accede attraverso un percorso nella roccia che parte dal ponte sul fiordo sulla Statale Amalfitana.
Tutti gli anni, a luglio, si tiene una gara internazionale di tuffi che raggiungono la massima altezza con il salto dal ponte a 28 m. dal mare.

Ci sono diverse possibilità per arrivare con i mezzi pubblici al Fiordo di Furore con i bus SITA.
Da Salerno o Napoli bisogna prendere la linea per Amalfi e una volta arrivati al capolinea cambiare bus, linea per Positano/Sorrento, la fermata è nei pressi del ponte sul fiordo. Da Sorrento va presa la linea per Amalfi e scendere alla già menzionata fermata sul ponte del Fiordo.

フーローレ

幻の村として知られるフーローレは、海沿いの岩肌に家々が点在し、互いに隣接していないことから、そう呼ばれています。ここは小さな漁村です。アマルフィとアジェーロラの間、海と川の激しい流れによって形成された、細く小さなフィヨルドに位置しています。
人口1,000人ほどのこの村は、カラフルな小さな家々が特徴で、くねくねと曲がる道を進み、階段を下りていくと海にたどり着きます。村を散策すると、100以上の壁画や彫刻で彩られた野外美術館に出会えます。フーローレは「絵画の村」なのです。
この「幻の村」で最も魅惑的なのは、間違いなくビーチでしょう。アジェーロラ高原の端からまっすぐに流れ落ちるシアート川によって、岩に深い亀裂が刻まれてできた場所です。
山から海が流れ出し、小さな入り江が形成されており、そこへは海から、あるいはトレッキングコースを通って行くことができます。そこには漁船が停まり、ロベルト・ロッセリーニとアンナ・マニャーニの波乱に満ちたラブストーリーが今も語り継がれる小さな漁村があります。
1948年、ロッセリーニは村の階段でアンナ・マニャーニとともに、映画『愛』の中心的なエピソードを撮影しました。これは、妊娠した羊飼いの女性が、神の子を産むと信じている物語です。
ヴィラ・デッラ・ストルタには、アンナ・マニャーニに捧げられた常設博物館があります。
フィヨルド・ディ・フーローレのビーチは非常に小さく（約25m）、アマルフィ州道沿いのフィヨルドにかかる橋から始まる岩場の道を抜けてアクセスします。
毎年7月には、この橋から海面まで28mの高さから飛び込む国際ダイビング大会が開催されます。

フィヨルド・ディ・フーローレへは、SITAバスを利用して公共交通機関で行くことも可能です。
サレルノまたはナポリからは、アマルフィ行きの路線に乗り、終点でポジターノ/ソレント行きのバスに乗り換えます。フィヨルドの橋の近くにバス停があります。ソレントからは、アマルフィ行きの路線に乗り、前述のフィヨルドの橋のバス停で降ります。

La Bocca della Verità è un antico mascherone di marmo pavonazzetto raffigurante un volto maschile barbuto con la bocca spalancata. Gli occhi, il naso e la bocca sono forati. Si trova murata verticalmente nel pronao (l’atrio) della chiesa di Santa Maria in Cosmedin a Roma dal 1632.

Nel tempo, il volto è stato interpretato come la raffigurazione di diverse figure mitologiche, tra cui Giove Ammone, il dio marino Oceano o Ponto, un oracolo o un fauno. La presenza di due chele di granchio tra i capelli suggerisce che originariamente rappresentasse una divinità marina.

Durante l’Antica Roma, si pensa che la Bocca della Verità fosse un tombino. I tombini dell’epoca erano spesso decorati con effigi di divinità fluviali o marine che “inghiottivano” l’acqua piovana, riflettendo la credenza che tutte le acque tornassero al dio Oceano.

Nel Medioevo, la Bocca della Verità acquisì una fama leggendaria. Già nell’XI secolo, nei Mirabilia Urbis Romae (guide medievali per pellegrini), le veniva attribuito il potere di pronunciare oracoli. Un testo la associava al tempio di Fauno, sostenendo che avesse parlato all’imperatore Giuliano ingannandolo. Una leggenda tedesca del XII secolo narrava di come il diavolo, presentandosi come Mercurio, avesse trattenuto la mano di Giuliano, promettendogli fortuna in cambio del ripristino del culto pagano.

Un’altra credenza medievale, attribuita a Virgilio Marone Grammatico (un erudito del VI secolo), sosteneva che avesse costruito la Bocca per mettere alla prova la fedeltà coniugale. Nel XV secolo, viaggiatori italiani e tedeschi ricordavano questa pietra come capace di rivelare i tradimenti femminili.

Diverse leggende del XV secolo raccontano di come la Bocca non osasse mordere la mano di imperatrici o donne infedeli che riuscivano a ingannarla con astuzia e giochi di parole, come nel caso della donna che si fece abbracciare dal suo amante prima della prova per poter giurare di essere stata abbracciata solo dal marito e da quell’uomo.

Il nome “Bocca della verità” compare per la prima volta nel 1485. Da allora, divenne una costante attrazione di Roma, spesso riprodotta in disegni e stampe. Originariamente si trovava all’esterno del portico della chiesa, ma fu spostata all’interno durante i restauri voluti da Papa Urbano VIII Barberini nel 1631.

La sua fama internazionale è stata notevolmente accresciuta dalla celebre scena del film “Vacanze Romane” (1953) con Audrey Hepburn e Gregory Peck.

真実の口

真実の口は、あごひげを生やした男性の顔をかたどった古代のパヴォナッツェット大理石の仮面で、1632年以来ローマのサンタ・マリア・イン・コスメディン教会のポルチコ（前廊）の壁に垂直に埋め込まれています。目、鼻、口には穴が開いています。

この顔は、時を経て、アモン神としてのジュピター、海の神オケアノスまたはポントス、神託、あるいはサテュロスなど、さまざまな人物の表現として解釈されてきました。髪の毛の中に2つのカニの爪があることから、元々は海の神を表していたと考えられています。

古代ローマ時代には、真実の口はおそらく雨水排水溝の装飾でした。当時の排水溝は、広場や道路の低い地点を飾るために水平に置かれ、雨水を「飲み込む」河川や海の神の像がよく描かれていました。これは、すべての水は父なる神オケアノスの元へ戻ると信じられていたためです。

中世になると、真実の口は伝説的な名声を得ました。11世紀の『ローマ都市の奇跡』（巡礼者向けのガイドブック）にはすでに言及があり、神託を与える力があるとされていました。ある記述では、ファウヌスの神殿にあった像がユリアヌス帝に語りかけ、彼を欺いたとされています。12世紀のドイツの伝説では、異教を復活させたとされた（実際には支持者であった）皇帝に対する敵意が語られており、その口の後ろから悪魔がメルクリウス（商業と欺瞞の守護神）として現れ、ある女性を騙したユリアヌス帝の手を長く捉え、異教の神々を復活させれば屈辱からの救済と大きな幸運を与えると約束したと詳しく描写されています。

中世には、魔法使いとして有名だった6世紀の学者、ウェルギリウス・マロ・グラマティクス（マントヴァの詩人ウェルギリウスと同名）が、夫婦間の不貞を疑う夫や妻のために真実の口を作ったという伝説も生まれました。15世紀には、イタリアやドイツの旅行者たちが、完全に信じてはいなかったものの、「真実の石」と呼ばれるこの石が、かつて妻が夫に不貞を働いたかどうかを示す力を持っていたと記録しています。

15世紀の別のドイツの伝説では、実際には夫を裏切っていたにもかかわらず、論理的な策略で真実の口を欺いたローマ皇后の手を、真実の口が「噛むのをためらった」という話が見られます。同様の民話では、不貞を疑う夫に連れられて真実の口の前に立った不貞な妻が、策略によって手を救う物語が語られています。その女性は、試される日に愛人を狂人のふりをさせて皆の前で自分を抱きしめさせました。そして、真実の口に手を差し出す際、「生涯で夫と今皆が見たあの男にしか抱きしめられたことがない」と堂々と誓いました。真実を語ったため、その女性は姦通の罪を犯していたにもかかわらず、無事に手を引き抜くことができたのです。

「真実の口」という名前が初めて登場したのは1485年です。それ以来、この彫刻はローマの珍品として常に言及され、絵や版画に頻繁に描かれるようになりました。これらの絵や版画から、元々は教会のポルチコの外に置かれていたことがわかります。1631年のウルバヌス8世バルベリーニ教皇による修復の際に、ポルチコの中に移されました。

この記念碑の国際的な名声は、オードリー・ヘプバーンとグレゴリー・ペックが出演した映画『ローマの休日』（1953年）の有名なシーンにもよるものです。